Mannheimer Stadtgedichte

Louis Aragon

Die eine Frau,
wie viel an sie gedacht, geglaubt
das Unmögliche zu leicht, zu weit
entfernt von ihr, zu nah, zu – ach!

Nur einen Punkt, die Welt
müsst stürzen aus den Angeln,
und überall Magie, überall
ein leises Flüstern, Zittern,
Vergessen und Erinnern.

Fahrt zum Mond

Die Lichter drehen rasend sich,
im drückend Wirbel rasch erliegt,
was atmend dieser Stadt entstieg.

Eh‘ ich gänzlich mich verlier‘,
wend‘ ich mich ab.
Entfliehe! Und folg dem Mond, der
als gold’ne Scheibe ferne thront.

Über regennasse Wege,
auf denen Lachen funkeln nass,
folg‘ finsterster Alleen Lauf,
wo Frische wohlig fällt ins Gras,
da werben Grillen wieder laut –
ein Uhu wachsam sich erhebt.

Durch Wolkenfäden treibt der Mond,
und wird durch sie zum Bild gewebt,
gerahmt, geheiligt hoch erhoben,
eh‘ er in die Nacht sich senkt.

Eh‘ ich gänzlich mich verlier‘,
wend‘ ich mich ab.
Flieh‘ seine Macht zurück zur Stadt,
die glühend weit in Nacht verweilt.

Zahllos Lichtertürme zeigen
dort in die Schwärze hoch so hell,
während keusche Worte knistern,
merklich kaum, ein sanftes Flüstern,
Motoren rauschen rasend schnell,
ziehen Kreise, kreuzen Zeichen.

Nun die Helle bald versiegt, Stadt!
die du einst die Luft mir nahmst,
bettest dich in dunklen Schlaf.

Budapester Stadtgedichte

Die Terrassen flutet Morgenlicht,
fegt Finsternis aus Höfen fort
und Helles fließt in Fenster fort,
wirft Flechtenmuster auf die Haut,
die frischer Lusttau weiß gerauht.

entsteigt die Nacht,
von weiter, steinig-grauer Stadt
und die Tulpe öffnet sich.

Wo rostig-braun zerfault der Lack,
spröd‘ versinkt Arkantusblatt, da
starren Teufel vom Gesimse ab,
Herrscher dieser Stadt.
Auf deinem Haupte ruht, atlasgleich,
und mit Lorbeergrün ihr Grau bereift.

Der neue Mensch, stetes Streben,
auf Straßen unter Teufelswacht,
weite Wälder, Sommerregen,
im Geschmack der letzten Nacht.
Grüßen schelmisch lachend Fratzen
neidvoll Schwatzen; alter Lüste Stich;
und preisen Leben, das spärlich
blüht in weißen Nebeln.

Aus Kopfsteinpflasterschatten
steigen langsam neue Fratzen,
Schrecken aller Menschenschaften.

Und entfernt
sprießt im Springbrunnen weißer Schaum,
Blätter tanzend auf dem Saum.

Es weist den Weg ein zittern Schild,
verschlungen führt zur Villa hin,
hinter Gärten voller Dürre,
welke Blätter, Blattgold, Granit,
wo Wunderbrunnen lang versiegt,

nur eine Rose einsam harrt.

Tief in dunklen Schatten,
schwillt unermesslich Kiefernduft,
trocken schimmern Nadeln
und Statuen wachen eine Gruft.

Hoch erhoben schwebt ihr Kinn –
spöttisch hallen Schritte ihre
in den Seitenstraßen wieder
fruchtlos suchen sie den Sinn.

Lemon Trip

I write this in Vama Veche, that has again turned to a small village. A few weeks ago it has been crowded by humans coming from all over Romania and Europe. Its name translates into “Southern customs” and goes back to its foundation after the wars fought on the Balkans between Romania and the Ottoman Empire at the beginning of the 20th century. Somehow it became a famous place, no one really knows why, for tourists, hippies, writers, thinkers, musicians – all seeking an unusual experience. It is beautifully located at the coast of the Black Sea, the beach is framed by some cliffs and the water is refreshingly clear. The season now has come to an end. The beach bars are deserted, the pensions have emptied, dirty leftovers of the partying are everywhere, some of them walking on two legs, still looking for the next beer. Maybe they should leave now, before they will get lost. They are straying around in ragged pants, barefooted, like the cats and dogs that are all over the place, giving company to a few local fishermen who seem to be suspicious about the foreigners. The atmosphere is grotesque in this place, that has turned from an intellectual resort to a place for partying and wild camping. The current generation of hobos, who maybe have been students or workers before, seem to have lost something they cannot name by themselves.
The large amount of restaurants covering the seaside has reduced to only two, that are still operating. Finding food has become a difficult affair and the real rulers of the place are those owning a coffee machine on this nonetheless beautiful Monday morning. This lost place, surrounded by the sea in the front and endless wastelands in its back, is the end of a world and offers a perfect setting to write down my impressions of the last two weeks. It is nothing left to do except to write and if I’m loosing the words I can just raise my head to the very end of the horizon, where sea and sky are melting together in a foggy gray-blue and they will return back to me.
I started my journey in Budapest, a place of which I didn’t have the best opinion. I arrived with the intension to stay only for two nights, to have a short stop before moving more east, but surprised by its splendor I had to add a few more nights. I spent my time in the seventh district Erzsébetváros and at its periphery. The district has become very popular for its nightlife and attracts Yuppies and business man in their forties from all over the world who rather seek a possibility to spend some dough than to experience something unknown. It is like in all the other “underground” districts where nightlife, tourism, money and a lack of quality and soul go hand in hand. So I was more than happy to find a little restaurant run by an Hungarian couple, where traditional food was served. They welcomed me warmly and sitting outside in the street, eating a soup or a thick sauce Béchamel with pumpkin, seeing the neighbors going in and out of the restaurant gave me the feeling of luxury, a luxury that never can be bought. This contrasted to all the places recommended on the Internet, for example Café New York, where I once wanted to have breakfast. It’s an old place, very famous for its interior, with professional waiters and a live piano playing all day. After I stood in the queue together with some strange people for some minutes I decided to leave this douche joint, where you will be robbed worse than in any dark alley. It is said that this place was once a meeting point for writers and artists, just as Vama Veche, but the character has so fundamentally changed, that everyone with a real interest in literature and art will spit on the ground while passing by the building. Maybe this whole tale is just a marketing fraud to hide the monetary interests and to give the guests the impression of being smart folks, or those people back in the days where quite wealthy by themselves and enjoyed getting their balls sucked by the waiters. Or, and that would be interesting to find out, all the people going to public places for meetings, formal or informal ones, were already at the very edge of the “good society”, which would rather gather in private places. However, Café New York attracts vast amounts of guests, willing to spend a good share of their money in a sterile atmosphere and you wouldn’t dare to lick the sauce of your fingers. After the breakfast then they would leave for seeing the parliament or the synagogue. Not that they have business with politics or religion. And because “there is so much cool stuff to do in Budapest” and their time is limited, or because they think it is, they will use Google Maps to navigate to the parliament or the synagogue. Google Maps will also propose a place for lunch that is nearby, “in a beautifully renovated apartment with very friendly staff”. The whole district is a slaughterhouse for people with touristic ambitions. They arrive penned in busses and planes and for a few days they are mangled through the streets. Then they can, satisfied in their appetite and exhausted, return home again from “a beautiful city, that isn’t as cheap as you would think”. And again a season of consummation has passed without that there would have been any reflection.

While being guided by Google and the desire to spend some coins, most visitors will not realize that the 7th district used to be a jewish ghetto for the very last months of the war. The story behind is quite interesting so I will allow myself to tell it in a few sentences. Miklós Horthy was a national conservative military man and politician, restoring monarchy after the declaration of the Republic of Councils in Hungary, terrorizing communists, socialists and jews. But the royalty was not able to return to Hungary and so Horthy was elected as guarding regent. Later he remained as the head of state in a monarchy without monarchist. His biggest concern when it came to foreign policy was the loss of Transylvania and other areas and their populations that had belonged to Hungary before the first world war and that were now in the hands of other powers. The areas were cut off from Hungary by the Trianon treaty. It is very similar with the development in Germany during that time, where the Versailles treaty was subject of diverse political ambitions. This made Horthy naturally a close collaborate with the Third Reich, considering it as the most powerful restorative power in Central Europe. Horthy’s hope was not disappointed, as it was already in 1938 that Hungary could reintegrate certain areas around its boarders on behalf of Germany and Italy. The collaboration with Germany continued, Hungary entered the war as an ally, but a shadow was thrown on the good relationship when Horthy refused to expel the Jewish population of Hungary. Neither did the Germans like his military indifference. Rumors circulated that he was about to sign a separate peace treaty with the Soviet Union, so Germany had to interfere two times, firstly in March 1944 and then in October the same year. Ultimately Horthy and his son were expelled from the country and the whole government was exchanged by loyal marionettes, following the will of the Reich. The first intervention had as consequence the inauguration of Döme Sztójay has prime minister and it was under him, that, together with the infamous Adolf Eichmann, the Holocaust arrived in Hungary. The 7th district was transformed into a ghetto and in only ten weeks over 430 000 jews where deported to Auschwitz. Between March and October Horthy was still in office, although being quite inactive, but when he was informed over the inhumane activities in his country he was still able to stop the deportations. Finally he was removed from office in October and deportations started again.
Today there is quite a big Jewish community left. The synagogues in the quarter are surrounded by several kosher restaurants and shops. Finally I managed to get rid of this shiver running through me when answering the question “Where are you from?” – “From the country that managed to mass murdered jews all over Europe. Nice to meet you!” Now I realized that there is really nothing to do about it at all. What is important, still, is to be aware of the past and how it is remembered.
In Budapest I paid a visit to the Kunsthalle, where the Salon of Photography was held. Unexpectedly I ran into the works of Hungary’s most ambitious photographers. Every style of photography could be found – abstract, documentary or experimental. The salon takes place every five years and displays not only the artistic development but also the state of the country. The richness of the selection was impressive and the documentary section gave me an impression of the Hungarian society outside of Budapest. Rural neighborhoods, farmers, shepherds, poverty, beauty of nature, tradition, christianity – all those motives were reflected in the works. It seems to me now that many countries in the European East are struggling about national narratives and the ideas that define the country. Or at least the struggle is more visible, more present, than in the Western countries. It’s not that in Germany there is a fix idea how the country should develop. But the discussion wether it should be a diverse country, welcoming immigrants from all over the world, completely abolishing the “German tradition” and thus focus on economical development or wether it should try to preserve regional and national habits, languages and traditions and focus on families, education and quality of life, this discussion is not held publicly and in the few cases it appears in the media it is strongly biased and thus of no use. In the East the questions of economic development, westernization, tradition, life models, European integration and religion are addressed more explicitly, though they are heavily separating the societies.

When I left I felt somehow uneasy about it. It was the feeling of leaving something perfect, as far as we can speak of perfection, behind to head out for unknown lands. It was more an abstract idea of following my travel schedule that made me leave the city than an actual physical desire. Nonetheless I took a train to Timisoara, or Temeswar, to see what was waiting there for me. When I stepped out of the train station the streets were already covered in darkness, but there was something in the air, something that made me promptly realize that I’m in Romania now. There was a harmonious disorder, enabling all the principles I had learned during my life and asking heavy questions. Things work differently here. I don’t use Uber and did not possess any Lei yet, so transferring to the hostel could be a bit tricky. I decided to take things smoothly and smoked a cigarette. First things first. After some puffs a car stopped in front of me and it was obvious that it was delivering an Uber client. I asked the driver if he could take me with him for five Euros and he was more than happy for a tax free earning. Timisoara is a picturesque place with many historical buildings in pastel color and a river flowing through, it really is a “small Vienna”. On every square one will stumble into a huge church, buildings that are, in contrast to the old palais, in good shape. The morbid appearance of the palais spread all over the place, giving everything a touch of decay, as though as a disease just had passed by. A fever was in the streets, a panic, plants are growing everywhere and mosquitos pile from the soaked ground. The city will be, together with Novi Sad in Serbia and Elefsina in Greece, the European cultural capital in 2023. I had a very friendly host in the hostel and spend a lot of time discussing with her the current state of the city and Romania. The whole country is torn apart by its dreams, by its ambitions and the political system, the peoples minds, the limited capacities for change and the brain drain. The corruption is perceived as one of the biggest challenges to be overcome. This is partly due to the territorial and administrative fragmentation, the weak judiciary and the overlapping of the economical and political sphere. During the process of privatization, started in the 90’s, a tight network emerged, connecting economical interests to public offices. There is a high volatility in offices, the loyalty towards political parties, for voters as also for politicians, is generally really low and thus a system of clientelism was created, introducing at least some stability into the general instability of the political realm. The touch of not being finished, a work in progress attitude can be found everywhere in the country and the churches may be the only exception. To open a shop or to start an enterprise is accompanied by many legal regulations which can be reduced by bribing. In this setting, where development is nearly impossible, it is more than understandable that especially the younger generation seeks to leave the country. The West of Europe is appealing to them not only because of the financial prospects and the higher quality of material goods, but also because there is a relationship between effort and reward.
So the Romanian people is divided into three groups: the emigrants, the ones wishing to emigrate and the ones not wasting a thought about emigration. In the last group there is sometimes a fatalistic attitude towards the country and the ways how things are working. But it is not that people are unhappy about it, they are enjoying the Romanian way of life, which offers them a freedom one can only dream of in the West. They don’t have to take care, because there is nothing to be taken care of. They don’t have to worry, because there is nothing to be worried about. The only thing to do is to enjoy life as it as.

From Timisoara I took a car to Sibiu. Founded as a Roman city nearly two thousand years ago, it was refounded by Saxon settlers in the midst of 12th century. One can directly observe the German heritage from the appearance of the old town, which could also be in Nuremberg or Görlitz. The facades are yellowish, green, blue or pink and the cobblestoned squares are connected by narrow streets and alleys. It would be no surprise, if all of the population would be blond and blue-eyed. In contrast to Timisoara all the buildings are in perfect shape, there is no stucco falling down on crooked sideways. This makes the city an attraction for tourists from all over the world. This was mainly made possible by the political skills of Klaus Iohannis, nowadays Prime Minister of Romania. In 2000 he was elected as major of Sibiu and remained in office for fourteen years. Sibiu became European cultural capital in 2007 and EU delegations resided there. After that Forbes magazine elected the town as number eight in the most beautiful places in Europe to live in.
In the hosel I shared a room with an American guy with whom I quickly entered discussions about the cultural differences between Europe and the US. He was amazed by the complexity of Europe, a complexity that can be found in every aspect of life. Not only the languages, the people, the political systems, economic models and currencies is what constitutes this complexity. First and foremost it is the long history in every region that itself is not yet fixed in the present. Different identities emerge from the past when people see themselves in line with a certain tradition. By grouping together collective identities are created. The region of Sibiu is one of the most popular examples, how history affects the present. Throughout history it belonged to the Roman Empire, the Ottoman Empire, Romania, Austria and Hungary, Hungary and now again to Romania. There is a large minority of Hungarians living in Transylvania, where they have their own schools and remain outsiders in the Romanian state. This adds another notion if one wants to understand current political phenomena in Romania, Hungary and Europe. Compared to the US, it was for my American buddy a monstrosity, impossible to understand, and he seemed to be impressed that it is possible for Europeans to live inside of this overwhelming network without (completely) loosing their minds. He added that Europe would be ahead of the US when it comes to sustainable living and the satisfaction of basic social needs, such as nutrition, healthcare, work and leisure. I told him that Europeans mostly consider the US as a modern country, the most modern country in fact, an admirable place where all the problems existing in Europe seem to be solved. This contributes to a lack of self esteem and of an independent vision of the old continent.
Together we visited the Astra museum in Sibiu, a vast open air space where different forms of rural living are presented. They took houses, interiors and tools from all over Romania from the last centuries and presented them to the interested public. It was fascinating to imagine how life had to be back in the days, when you would wake up in the morning by the rising sun or the screaming cock and not by your buzzing smartphone alarm, to work in the fields, to collect fruits, to take care of the animals and when you would spend the evening sitting with your family around a candle, surrounded by darkness creeping out of the woods, with father or mother reading from an old book to the rest of the pack. We both imagined this kind of life, although less comfortable, as more satisfying and healthier than the modern life. Work, leisure and family were united in one small space and you did not have to care about things happening thousands of kilometers away, you had to work as much as you needed to and not as much as someone expected you to work. And most important you could directly see the results of your work whereas today we have to perform abstract activities in order to receive abstract benefit, money, which we then can transfer into concrete goods. This process of abstraction of work is probably one of the most difficult things for the human mind to understand and to accept. It diminishes individual and social responsibility and the account of psychological sicknesses, even the creation of a psychological science itself, displays how much it cuts into the nature of humans. The transformation of labor is widely recognized, but more when it comes to compensate its negative effects. In itself it is an indisputable development and if one wants to criticize it profoundly one will need to refer to Marx, which means to Lenin and Stalin, and since our society sees everything related to communism as a crime against humanity there is no public debate about labor itself, even though it is strongly needed.
To forget about the miserable situation we are actually facing, the German – American duo in Sibiu hammered a few beers into its heads and went to sleep. The next morning our ways separated and I took a ride to Bucharest.

Again in Vama Veche, where the weather is still great and dogs are still looking for food. Looking for someone to talk to, you can easily get in touch with people hanging out at the beach. Yesterday evening I ran into a group of campers from Poland and shortly after another group joined the circle around the fireplace. The latter group was doing a tour from Estonia to Bulgaria in old beat cars and not only their route seemed interesting but also the fact that they didn’t know each other before they started. The whole trip was organized under the label of Global Convoy. Originally it was a small group of friends who wanted to do a tour around the globe and somehow other people joined them and formed a Convoy. Vama Veche seems to have a hangover now. Or is it just the life on the countryside that is slowly taking over again? Jimmy Hendrix and Nirvana are still the most popular artists, but now Jeff Beck is coming out of the speakers. The place is falling asleep, probably until next spring when the season has to be prepared. Everything is locked away, stores are empty, beach bars are covered with wooden planks and it is definitely time to leave.
I arrived in Bucharest on a Sunday evening, the last gasp of summer was in the streets and long cues of waiting people lined up in front of the gelato joints. In this city all the chaos of Romania seems to culminate and you will have difficulties to find any kind of order. Apparently the city heavily grew in the second half of the last century. It’s population doubled and it’s size tripled, while Ceausescu decided it was time for Romania to have a modern metropole. So many older districts were torn down, new apartment buildings were erected and filled up with people from the countryside. With the renewal of the infrastructure and the growth of the city’s countrywide importance Bucharest became a place for international committees. But until today people inhabiting the city have a rural lifestyle and the cities actual size can hardly be observed. I met a guy there who told me that for him Bucharest resembles his image of the early New York. This got stuck in my head. It is for sure the city of freedom and the city of capital. This creates a cleavage within the population. One part favors a post industrial development and the other part wants to preserve recent forms of living. This cleavage makes Bucharest an interesting place to go to, because the atmosphere there is incomparable to any other place in Europe. It is not a metropole like Paris, but it has for sure the capacities to turn itself into one. But it will never perform this transition. So on the one hand people are pursuing modernization with a hopelessness and on the other hand modernization is accepted in a certain way, because ultimately it will fail. Poverty and wealth, solidarity and individualism here share the same areas. Between older buildings constructed in the 1960’s slowly loosing their grey facades you will find splendid villas or modern high rises made of glass and steel. One of the main streets, Calea Victoriei, runs across the old town and if you turn left or right you will find heavily damaged sidewalks on which old women are selling flowers or iconographies. After all Romania is a very religious country. People will casually cross themselves if they pass by a church.

During my stay I developed a specific interest for the country’s communist past and how it is remembered. Although Bucharest seems to be an ultra capitalist city there is no museum of communism or such. Only a small area with a fountain remembers of the revolution in 1989. In its course more than 1000 Romanians were killed by the security forces, the Securitatie, Ceausescu’s private army with the purpose to secure his power. I’m still not sure wether he is implicitly rejected or celebrated. Of course his methods of governing the country were questionable but then he followed a progressive policy, underlining the country’s national independence. When the Soviet Union invaded Czechoslovakia in 1968 he heavily protested against the intervention. He welcomed Charles de Gaulle and Richard Nixon in Bucharest. His villa, which can still be visited, has of course a lot of luxury, but compared to the chateaus and palais in Western Europe it is still a humble place.
Now the question arising for Romania will be how to use it’s freedom in the absence of a strong, direction-giving leadership and how to remember national history. This is for sure a difficult and big question to be discussed in under the difficulties of everyday life, so naturally little answer is expressed. People will rather live their life the usual way, meeting up in the evenings to have a few beers and joyfully sit around a table. Compared to that freedom has a rather bitter taste.

Exhibition „Malédictions“

The exhibition „Malédictions“ in Mannheim has come to an end. I was happy to present my work to the interested public, to face criticism and to receive motivation for my future work.
The works shown in the exhibition represented my interest in photographic techniques and the search for an independent visual language. The implicit question – how can photography be used to gain an aesthetic value – was answered.. at least for me 🙂
You can see the series of eight parts „Malédictions“ below, which was the exhibition’s main part.

I’d like to thank everyone who has made this possible, but especially Adonis Malamos, Götz Diergarten and Martin Raabenstein.


Dunkel die Straßen und nass das Gestein. Seine Lederschuhe fliegen über das Pflaster, auf dem sich die Schaufensterlichte der Geschäfte spiegeln. Die Töne, die von den Absätzen geschlagen werden, stürzen die sonst so belebte Einkaufsstraße in noch größere Leere. Widerstandslos verhallen sie in der Nacht. Noch ein Schritt, noch einer und noch ein schnellerer, doch da bleibt die Schuhspitze hängen am Gestein – die Hüfte fliegt weiter durch die Luft nach vorn, schon droht sie zu kippen. Er stürzt der Länge nach und weil die Hand den Schirm umklammert hält kann sie nicht bremsen, kann seinen Sturz nicht fangen. Da spürt er das Pflaster an der Wange kleben. Überraschung steigt empor und rotes Blut fließt hinab, wärmt die kühle Stelle. Schnell das Tuch, damit nicht noch mehr kostbares verloren geht.

Seltsames Gestein, das da so uneigennützig den Wanderer hemmt, das seinen Schritt stoppt und seinen Körper fällt. Hat wohl einen Namen, der Genosse da unten, wie er so unschuldig aus der Menge hervorblickt. Hat wohl doch keinen Namen, ist nur einer von vielen und gefällt sich gut in seiner Anonymität. Doch da, sein nächster Nachbar, vielleicht kann man ihn fragen, vielleicht hat er gesehen, was sich hier zugetragen hat, ist immerhin aus Gold, mit einer Gravur versehen und scheint von vorn bis hinten verlässlich. Wohnt und sieht schon länger, was sich hier begibt, ist Zeuge vieler Tage, vieler Nächte und nun auch dieses Anschlags.

Donnerschläge hallen durch die Straße. Kreischen tönt hinaus, dumpfe Schreie dringen von Innen an sein Ohr. Ob es noch länger das Richtige ist, hier so zu verfahren? Es scheint sich wohl einiger Protest gegen seine Aktion zu formen. Während ein kurzer Zweifel an ihm nagt, ist es schon zu spät für eine Rückkehr geworden. Wieder Donner. Grelle Blitze sprengen Fensterscheiben und sprengen Trümmer aus der Stadt. Gleich wird hier nicht mehr viel sein, bloß graue Leere, die einem den Atem rauben wird. Doch daran kann er jetzt nicht denken, jetzt ist er zu beschäftigt mit seinem Werk. Zwischen den Donnerschlägen bemerkt er vor dem Haus einen Stein, dann noch einen und noch einen. Wie nichtig sie daliegen, jeder für sich ein unbedeutender Teil der Masse – wie wir Menschen – zuckt es durch seinen Kopf. Doch da liegt einer, der aus der Reihe tanzt. Fast schon stolz ragt er aus der Masse empor. Golden leuchtet er und trotzt den Blitzen, dem Donner und dem Blick, der ihn so durchdringend ansieht und sein Verschwinden wünscht. Da geht er hin zu dem Stein, um zu sehen was sich da verbirgt, bückt sich um zu lesen und der Schrei von Innen verstummt.

Gut gelaunt betritt er das Café. „Guten Morgen“ grüßt der Wirt, „wie immer?“ – „Wie immer!“, antwortet er lächelnd und nimmt sich wie auch sonst die Tageszeitung vom Stapel. Von der Titelseite blicken ihn Beamte mit Pistolen an. An anderen Tagen ein freundschaftlicher Wangenkuss von zwei Regierungsoberhäuptern, ein brennendes Schiff oder eine Naturlandschaft, doch heute nicht. Der Blick der Beamten trifft ihn. „Schrecklich, am liebsten würde ich auswandern“, sagt jemand beiläufig. Die Stimme tönt dumpf durch den Nebel, der sich plötzlich über diesen sonst so schönen Morgen gelegt hat. „Das Schwein! Das hätte nie passieren dürfen! Zum Glück hat man ihn kaltgemacht“, mischt sich ein anderer Gast ein, der hier jeden Morgen sein Frühstück zu sich nimmt. Alle scheinen schon längst zu wissen, was gerade langsam in sein Bewusstsein zu sickern beginnt. Er denkt an den Donner, wie er durch die Straßen knallte und zuckt zusammen. Der Wirt bringt ihm den dampfenden Kaffee, schwarz wie immer. Ohne ein Wort des Dankes und ohne einen Schluck zu nehmen steht er von seinem Platz auf und geht nach draußen. Dort nur die goldene Herbstsonne, die böse lacht.

Ein goldenes Licht dringt durch die Scheiben des Wirtshauses hinaus in die dunkle Nacht. Vor dem Gebäude ein Stein. Quietschend schwingt die Tür nach Innen und mit einem dumpfen Schlag treten seine Stiefel in die Stube. An den Wänden hängen schwarz – weiß – Fotografien von lokalen Berühmtheiten, die meisten von ihnen schon lange tot. Fußballtrainer, Stammgäste, Komiker und Musiker, sie alle haben ihren Weg an die braune Holzwand gefunden. Die füllige Wirtin trägt zwei Teller dampfender Suppe an ihm vorbei. „Gunn Owed“, grüßt sie, nachdem sie die Teller serviert hat. „Wie laaft’s?“ – „Ajo, du weesch doch, schlechte Leut‘ geht’s immer gut.“ – „Das freit mich, Pils wie immer?“ – „Joo. Danke.“ sagt er müde und geht gemächlich zu dem Tisch, an dem seine Kollegen schon sitzen. „Ahh Servus“ schallt es ihm entgegen. Die Zecher lachen ausgelassen, auf ihren Bierdeckeln schon etliche Striche. Eine Platte mit geschnittener Wurst, Tomaten, Radieschen, Essiggurken und rohem Schinken steht in der Mitte des Tisches. „Heut schon Zeitung geles‘?“, fragt ihn einer zwischen zwei Schlucken Bier. „Äh.. Nein“ – „Dann guck‘ dir das da mal an!“ Mit einer genüsslichen Geste holt er langsamer als nötig einen Zeitungsausschnitt aus seiner Brusttasche hervor. Stolz zittert seine Stimme: „Das ist von heut‘. Ich hab’s extra ausgeschnitt‘, vielleicht kleb‘ ich es a‘ noch in e klenner Rahme.“ Seine Hände falten das Blatt auseinander. Beamte mit Pistolen blicken ihn an. Er nimmt den Artikel entgegen, es ist die Titelseite von heute, kein Zweifel. Als er die Bildunterschrift liest, verlieren seine Hände ihre Spannung, das Papier rutscht ihm zwischen den Fingern hindurch und taucht mit einer Ecke in eine Bierpfütze, die sich auf dem Tisch gebildet hatte. „Ahh! Uffbasse!“, ruft der fleißige Sammler und zieht ihm das Papier schnell wieder aus den Händen. Da bricht ein Gewitter los. „Jetzt hann‘ se endlich bekomm‘, was se verdiene!“ – „Das passiert, wenn ma es Maul nedd voll krieht!“ – „Das do wurd‘ aber auch nochmol Zeit!“ – sein Bewusstsein zieht sich in sich zurück, die Stimmen rücken in immer weitere Ferne. Je weiter weg sie sind, desto größer wird seine Abneigung gegen diese Tischgesellschaft, gegen diesen Ort, das kühle Bier und die frische Wurst und die Menschen, die hier so unbeschwert lobpreisen. „Schad‘ dass se ne erwischt hann.“ – bei diesen Worten steigt die Wut in ihm hoch, doch nicht hoch genug, als dass er über den Tisch auf den Sprecher springt und ihm mit seinen Fäusten das Gesicht zertrümmert, nein, sie bleibt stumm, stattdessen schießt er aus dem Stuhl, der nach hinten auf den Boden kippt, und stürzt an der Wirtin vorbei zur Tür. Draußen der kühle Abend, doch heiße Luft und heißes Blut sind in ihm. Er fällt auf die Knie, vieles ist mit einem Mal vorbei, sein Leben noch nicht, aber fast. Nie wieder wird er an diesen Ort kommen können, weil er jetzt weiß, welcher Geist hier wohnt. Als er die Hände vom Gesicht nimmt, sieht er vor seinem rechten Knie einen goldenen Stein, quadratisch, graviert, und er liest.

Er betritt das Büro, die Jacke ist schnell verstaut, doch da steht schon sein Chef vor ihm, grimmig, wohl mit wenig Schlaf und vielen Sorgen. „Sie haben die Zeitung gelesen?“, direkt weiß er, was gemeint gemeint ist. Die Eilmeldung von heute Morgen, die Kollegen aus der anderen Stadt mit den Pistolen in ihren Händen. Das Titelbild setzt sich vor seinen Augen neu zusammen und ein verhaltenes „Ja“ findet seinen Weg über seine Lippen. „Wir haben jetzt Order von ganz oben bekommen. Es gibt Listen mit Namen und Adressen. Da müssen wir jetzt hin, müssen überprüfen, ob sie davon wussten. Wahrscheinlich hat keiner was gesehen, dann müssen wir trotzdem sichergehen, dass so eine Scheiße bei uns nicht auch noch passiert. Fuck! Die Kollegen drüben sind übel dran, es laufen jetzt schon interne Ermittlungen. Außer Ihnen habe ich noch drei andere Kollegen beauftragt. Die denken alle, ich habe sie allein beschäftigt. Sie sind der Einzige, dem ich ein paar mehr Details anvertrauen möchte. Versuchen Sie zu verhindern, dass die Untersuchung jetzt große Aufmerksamkeit erregt. Hier in der Mappe finden Sie das Nötigste – und zögern Sie nicht mich zu fragen, falls sie Hilfe brauchen sollten.“ Er nahm stumm die Befehle, nahm die Mappe und setzte sich an seinen Tisch. Kein Morgen wie jeder andere – und was sich da als Konsequenz der Ereignisse am Horizont abzeichnete war vielleicht noch größer als das Ereignis selbst. Eine Ära des Misstrauens und der Anschuldigung kündigte sich mit grauen Herbstwolken an, die vor dem Fenster vorbeitrieben.

Abends liegt er dann neben ihr im gemeinsamen Bett. Seine Gedanken dämmern vor sich hin, doch neben ihm scheint sie noch wach zu sein. Auf der Straße hört man Stimmen, wahrscheinlich Gäste des Wettbüros, das sich direkt unter ihrer Wohnung befindet. Die Stimmen werden leiser, wohl doch nur Passanten. Geräuschvoll schließt sie das Buch. Wer mit den Wölfen heult, wird selber einer. Er ist stolz auf ihren guten Geschmack. Sie freut sich immer über ein gutes Buch. „Weißt du, mich lässt diese Geschichte einfach nicht los. Das so etwas immer noch passieren kann, nach so langer Zeit.“ – „Du meinst diese Scheiße“ – „Ja, genau diese Scheiße!“, unterbricht sie ihn „Ich dachte wir hätten das Thema überwunden.“ Seine Gedanken sind immer noch nicht erwacht, wie sollten sie auch, nach neun Stunden Arbeit im Büro fühlt sich sein Kopf an, wie in Watte gepackt. Neun Stunden das Tackern der Tastatur, das Flimmern des Bildschirms und die schwül – warme Luft. Dann die Kollegen, immer auf höflicher Distanz und nie bereit, das Professionelle hinter sich zu lassen. Ein Markt der Informationen – wer sich preisgibt, der verliert. „Jetzt sag doch mal etwas! Oder ist es dir egal, dass da draußen immer noch Menschen sterben? Aus Gründen, die keine sind? Weil sie gerne Gedanken denken, die anderen nicht passen.“ – „Ja, du hast ja recht, das muss wirklich nicht sein“, erwidert er lasch, er versucht sich in einem Bekenntnis „Das gefährdet unsere Demokratie, wenn man nicht mehr denken und sagen darf, was man möchte.“ – „Weißt du, wie du redest? Wie ein beschissener Biedermeier. Wie kann dir so etwas nur so egal sein?“ und demonstrativ öffnet sie wieder das Buch. Wer mit den Wölfen heult, wird selber einer. Und wer garnicht erst heult? Kann der dann trotzdem Wolf sein? Wohl kaum. Er dreht sich auf die Seite und schließt die Augen. Morgen wieder neun Stunden im Büro, wieder keine Zeit für sie, die da neben ihm liest. Er zuckt kurz zusammen, als er sich den Donner vorstellt.

Xenon – A short journey into Berlin’s electronic music scene

This week I had the very special opportunity to hang out with one of Berlin’s most innovative DJ and producer – the name is Xenon DnB. Behind this emblematic label, making reference to well – established musicians like Halogenix, hides a young man in his twenties. He moved to Berlin a few years ago to push through with his Drum and Bass music, but what he found in the German capital was the exact opposite of an expressive, self – conscious scene. Berlin was and is still dominated by Techno – Music and this conflict between the two scenes now directly takes place within Xenon’s heart. But before we can speak of how he is dealing with this struggle, let’s skip back to Tuesday.

Back then, Xenon picked me up in Mannheim, in the south west of Germany, to take me with him to Berlin. There we wanted to meet again a few times to get some interviews and shootings done. At the moment, he was returning from Saarbrücken, located in the very southwest of Germany, where he was born and raised. There he had the chance to buy several hundreds of Darktechno vinyls and he didn’t hesitate for a second. Still he is now based in Berlin, he has some very good and vital connections to the scene in Saarbrücken. He knows well record store owners, resident DJs and of course many ravers. For him, it is also the place where he could make his first experiences with rave culture and Drum and Bass music. Why Saarbrücken’s local Drum and Bass scene is that big remains a secret, but when Xenon started to visit clubs and rave parties there, most of all the club Mauerpfeiffer, offering a party series named Tiefklang, he had already the chance to already see DJs like DLR, DOSE or Disphonia. For him, it was more the personal level, where he found approval and a source of inspiration, than the music itself. The music they played was at time far away from his personal preferences. But he was mainly attracted by the scene itself, which showed him new horizons. Whether it was the feeling of sharing an experience, an evening or the feeling of belonging somewhere, he felt comfortable in between of the fog, the lasers, the ravers and the sound system. Also the social values transmitted between the people were appealing to him. It was not about being the best, having the best dance moves or tracks, it was about being there together, with no difference between DJs and Ravers. It was this small Utopia, where he got to know, like the most of us, a different model of how a society can work and which will never stop to exist in our minds.
On the other hand there was the local DJ scene of Saarbrücken, that always tried to keep up with the international DJ’s level. They played the warm – up sets in the evenings and built a framework for every party as important as the headliner itself. But Xenon realised quickly that he wouldn’t be able to reach this level while dreaming of better humans. So he quickly developed a vital interest in the music and his focus shifted from the whole event to a very particular aspect. It didn’t take him too long to get in touch with resident DJs and to start an exchange over the music. But also he had to realise that staying in Saarbrücken wouldn’t bring him to far and so he decided to go big. After he finished his school he spend another year to educate himself in composition and piano, before he moved to Berlin Lichtenberg to start there his studies on a well – respected high school for sound engineering, taking with him two things: the idea of Drum and Bass as a mainstream in the musical underground and the conviction that the dance floor is the place, where music is valued the most.

Now he is living in Friedrichshain, right in the center of Berlin’s avant-garde youth culture. He shares his flat with another DJ and Producer – the name is Mython. The two not only share a place for living but also the drive to create a new sound. For Xenon, one of Berlin’s most striking qualities is the city’s ability to innovate, to reinvent itself and to find practicable solutions to every problem. Those abilities can be found easily in his neighbourhood. People living there are not satisfied with already established products, styles and forms of living. Instead they are constantly trying to be different, to think differently and to act different. So it is evident, that Xenon is not satisfied with the existing Drum and Bass music. He doesn’t want to copy an already existing sound but to recreate it, while shaping it after his own idea. He told me, that he is somehow missing the leading attitude from the 90’s, or at least what he is dreaming it to be. Back then, music styles and producers were more open minded and always tried to combine different genres. The boarders in between were not to strict and in general Xenon imagines it to be a time of musical development and experiments.

His latest efforts in producing aim to unite Techno and Drum and Bass. What first sounds like a joke or a riddle is in fact nothing to smile about, because it is a young man’s passion. For Xenon the ultimate perfection lies in the synthesis of the two genres, that were, are and always will be in a battle over the hegemony in the electronic music scene. But he is not an illusionary man and he therefore is completely aware that this perfection can hardly be reached. Like a modern Dr. Faustus he has two souls in living inside of his heart and his music is the product of their battle. Whether it will finally be considered as a development of Techno or Drum and Bass remains unclear and it will be the audience who decides.

It was in Berlin where he had the first deeper contact with Techno music and the scene around it. Until he started an internship at the world famous Tresor Club, he was not really convinced by House or Minimal and he always felt a bit strange when other tunes than Drum and Bass were played. But in Tresor Club he got to know new people who were as open and as friendly as the people from the Drum and Bass scene. Also he developed a better understanding of Techno, which is, according to him more hypnotic and longer drawn then Drum and Bass. The music he discovered had a more driving sound, was harder and deeper than the one he knew from Saarbrücken. It’s aim is to tie the audience to the dance floor as long as possible, while Drum and Bass tries to create short moments of ecstasy. For him Techno has always a hidden meaning which points to the sadness and the awareness of the self destruction that most of the ravers necessarily have. And it is also the awareness that everything has to come to an end, no matter how good it was. The DJ has to express those emotions in his set and then must offer a way out for the audience.

After Xenon took those important lessons and tried himself in producing Techno, he realised that his home still is Drum and Bass music. The broken drum patterns are more fascinating to him than the stricter patterns in Techno. But still there is a fascination about it and so he tried to combine the two genres in the Track Berlin Techno at 170 together with his friend PRTCL. The positive responses gave him the motivation to follow this idea and when he then discovered Acid Techno he tried to convert the more aggressive, thrilling elements into Drum and Bass.

You can listen to the latest result of the transformation from Acid Techno to Drum and Bass on Xenon’s new EP Raving in Kreuzberg on the track I disobey therefore I am. The title itself already is a hint to the expectations that are put on a DJ to follow the giving qualities of a genre. In disobeying what people expect Drum and Bass to be, Xenon can truly discover himself.

Sometimes a coincidence seems fated, and so it’s not really a surprise that Xenon’s flatmate Mython has very similar ideas when it comes to Techno music. They both unite in the collective Humanoid, founded already in 2018, where they can channel their ideas when it comes to partying. Last year they could organise several parties, the first one in Humboldthain Club before they then moved to Fiese Remise. During my stay I was really lucky to meet up with Xenon and his fellas from Humanoid Dominika and Joe aka PRTCL. Dominika is the founder and head of Humanoid and the driving power behind the parties. She is responsible for the sculptures and artworks, giving the collective it’s recognition value. Joe, who is born and raised in London and lives in Berlin for a few years now, brings with him an uncompromising attitude towards being a musician. His actions clearly express a big self confidence towards this profession: We are artist, we do what we love and we do it now! So what is the problem?

Xenon definitely is a restless man. Right after the release of the EP Raving in Kreuzberg, he already thinks of his next publication, which will already appear online in a few weeks. He gave me a teaser of the new track, a very dirty breakbeat, which made me immediately think of a sweaty crowd going wild. After occupying himself with Drum and Bass for quite a long time, Xenon now feels interested in discovering other genres and music styles, laying right next to Drum and Bass. In the autumn there will then be some more releases, also on international labels.

So what was my final impression after this one week I spend with Xenon right in the centre of Berlin’s musical avant-garde? That he creates a futuristic sound? Yes, of course! That he is trying to deliver his sound directly to the people whenever it is possible? Yes, of course! That he is one of the truest musicians out there? Yes, of course! Or, how the vocals in the track This is my life are saying: “Basically I play my part in playing the records for the people. This is my life. I wake up in the morning, I eat, I sleep, I shit; Techno, House, the culture whatever it is, but I never shut it off for five minutes.” They could as well be directly recorded by Xenon himself.


Mit einem schnellen, kräftigen Schritt steige ich in den dunklen Zug. In dem Abteil, das ich dann betrete, sitzt einsam ein älterer, mich nur flüchtig grüßender Herr, der in die Lektüre seiner Zeitung vertieft ist. Das Papier knistert zwischen seinen alten, von Zigaretten gelb verfärbten Finger. Ich lege mein Gepäck auf die dafür vorgesehene Ablage und öffne mit einem Quietschen das Fenster, vor dem du stehst. Ich blicke in deine feuchten, braunen Augen, vor denen einzelne Haarsträhnen treiben. Doch halte ich deinem Blick nicht lange stand, denn ich spüre schnell, wie sich meine Augen ebenfalls mit Tränen füllen und drehe meinen Kopf zur Seite.

Die Stille flimmert in der Ferne über dem Gleisbett. Der Wind streicht sanft über das Bahnhofsgelände, er hinterlässt keine Spuren, er bleibt geräuschlos. Eine Zeitung flattert in seinem regelmäßigen Atem, eine Tüte rutscht über den Boden und ein Hut hebt sich gefährlich weit – doch immer ist die Hand zur Stelle und verhindert sein Abheben. Neben den Schienen wachsen dünne Gräser in einem Meer aus Steinen, Zigarettenresten und Plastikfetzen. Der Wind schaukelt sie langsam in der Stille. Ihr Grün ist das einzig noch verbliebene Grün, ja fast die einzige Farbe auf dem ansonsten grau – braunen Gelände. Netzförmig ist hier alles angeordnet, nach Kriterien der ordnenden Vernunft angelegt und gebaut. Gänge und Überführungen stehen senkrecht zu Treppen und starke Metallstränge laufen parallel zu diesen, Kabelmassen verteilen sich am Boden und in der Luft. Kein Wort fällt in diese organisierte Stille.

Die Stimmen aus den Lautsprechern, die so regelmäßig ertönen, sprechen nicht – sie tönen dumpf im Wind und vermischen sich mit seinem Flüstern. Die ankommenden Züge rollen geräuschlos ein, während ihre Bremsen ohrenbetäubend kreischen. Nach dem Schwall ist die Stille noch größer, noch umgreifender und schwillt ihrerseits an, bis ihre Wellenberge brechen. Unter ihrem Druck splittern alle Gespräche entzwei. Wo nichts gesagt werden kann, sind alle Worte längst gesprochen. Die Schienen eilen zum Horizont und verlieren sich in den Wäldern und Siedlungen zu ihren Rändern. Über ihnen Kabel und Leitungen, neben ihnen Masten und Schranken. Gefährlich weit beugt sich der Blick in die Ferne, doch verliert er nicht den Kopf, während der Zug langsam den Bahnhof verlässt.

Eine rote Mohnblume wartet vergeblich im Kiesbett der Bahngleise. Man hat sie dort alleine gelassen. Ein braunes Wohnmobil hängt verlassen in den Hügeln. Sein Besitzer ist längst verschwunden. Ein einsames Haus steht allein an einem See. Die Straße, die zu ihm führt, ist asphaltiert. Kein Mensch ist zu sehen, dennoch scheint es bewohnt zu sein. Das gelbe Auto in der Einfahrt leuchtet selbstgenügsam. Die Häuser werden weniger; sanfte Hänge liegen nun nackt da. In B.. grüßt der Bahnhofswärter den vorbeifahrenden Zug. Sein Hund liegt einige Schritte von ihm entfernt im Schatten eines Baumes. Seine Frau steht hinter ihm in der Tür des Bahnhofsgebäudes, das ihnen auch als Wohnung dient. Die Kinder sind längst ausgezogen und haben ihrerseits Familien gegründet. Ihr Leben hat sich längst nach dem Fahrplan gerichtet. Die Schienen laufen eine Zeit lang parallel zu einer Straße, auf der ein Lieferwagen fährt. Er bildet für einen kurzen Moment mit dem Zug in stillem Einvernehmen einen Konvoi. Ein dutzend Bohlen liegt am Schienenrand, wie geschlagene Baumstämme lose gestapelt. Ob sie noch zum Bau neuer Schienen benutzt werden? Die Vegetation wird abwechslungsreicher, Nadelbäume tauchen auf und Buschrosen zeigen ihre Blüten. Ein Schwarm schwarzer Krähen begleitet den Zug ein Stück im Flug. Er dreht ab, als in einiger Entfernung zu den Gleisen ein Tunnel auftaucht, der aussieht wie der Eingang zu einer alten Mine, die den Krähen als zuhause dient. Dunkle Häuser schließen sich zu kleinen Ortschaften zusammen. Ihre Bewohner bearbeiten die angrenzenden Felder ohne Maschinen, höchstens ein Gaul geht ihnen zur Hand. In fast jedem Dorf, mag es auch noch so klein sein, findet sich eine Kirche, die weit sichtbar aus ihm hinausragt. Skelette aus Beton und Stahl bilden die anatomischen Grundrisse von Industrieanlagen, an denen das Fleisch noch fehlt und immer fehlen wird. Ein saftig grüner Hang wird von einem alten, pilzbewachsenen Baum bewacht. Seine morschen Zweige bieten Käfern und Larven Schutz vor den kreisenden Vögeln. Ein anderer Hang, weniger grün, steigt langsam an, während wellenförmige Linien kleine Plateaus in ihn einzeichnen. Eine Rinderherde drängt sich um eine Tränke, die auf offenen Feld steht. Es gibt keine Zäune und keine Hirten, die sie bewachen. Erdig braune und grüne Flächen laufen nebeneinander wie Farben auf einer Flagge. Andernorts sammeln sich Schutt, Geröll und Müll in einer Mulde. Ein gepflügtes und gezackertes Feld ist von hellen Flecken überzogen, die aussehen wie das Licht der Abendsonne. Doch der Himmel ist vollständig von grauen Wolken bedeckt und es gibt keinen Schatten mehr in diesen langen Abendstunden.

Warten, ständiges Warten auf das Ende der Stille und auf die zündende Idee, die Feuer legt, um diese zu sprengen. Wie kaltes Wasser oder feiner Sand schmiegt sie sich unerbittlich in die Freiräume, sie rinnt durch die Spalten und tropft von dort weiter in die Tiefe. Alles verliert sich in der Ferne zu dem einen Fluchtpunkt. Der Strom der Stille wälzt sich träge dahin, von Stadt zu Stadt, über Ländergrenzen hinweg, bis er in den großen Tiegeln der Metropolen zergeht, sich auflöst und sich wieder neu zusammen setzt. Dort flattern wieder die Zeitungen in des Windes Atem und eine sprachlose Lautsprecherstimme verkündet die baldige Ankunft eines Zuges. Die Menschen rappeln sich erwartungsvoll auf, werfen ihre Zigaretten in den Schmutz und heben die Hand an die Stirn, um nicht von der tief stehenden Abendsonne geblendet zu werden, während sie bangend in die Ferne blicken. Im satten Licht glitzert verheißungsvoll ein Fenster, das sich Stück für Stück nähert bis sich die Türen endlich öffnen und ich den Zug zu dir verlasse.

Interview / Eless le 100 (de)

…pour la version française, cliquez ici

Riesiko: Hallo, Eless Le 100, stell dich doch mal kurz vor!

Eless le 100: Hallo! Hier ist Eless le 100, ich bin 20 Jahre alt und ich bin Rapper … Musiker, wie ich gerne sage!

R: Du hast letztes Jahr dein erstes Album „Rô“ veröffentlicht.. wie würdest du deine Arbeitsweise beschreiben? 

Eless: Eigentlich ist es eine ziemlich lustige Geschichte! Es war vor ungefähr 2 Jahren, mit einem Kumpel, der wie ein Bruder für mich ist und Produzent für das Album war. Wir haben irgendwann zusammen beschlossen, dass wir jetzt unsere normale Umgebung verlassen müssten, um neue Inspiration zu haben und um zusammen Musik zu machen. Wir hatten in Marseille ein Apartment für uns und an dem einen Tag hatte ich plötzlich Lust zu rappen. Am Anfang habe ich Beats gemacht, ich habe auch das Instrumental von „2,3 mois“ gemacht, aber den Mix und den Großteil der Instrumentals kommen jetzt alle von meinem Bruder QB. 
Also eigentlich war dann unser Apartment unser Studio, meine Eltern haben mir ein kleines Micro für Podcasts gegeben; ich habe damit in unserer Wohnküche aufgenommen, während im Zimmer nebenan mein bester Homie ein anderes Instrumental oder einen Mix fertig gemacht hat. Das war wie im Traum, ich hatte eine gecrackte Audiosoftware, die ich heute immer noch benutze, ich habe den Autotune drüber gemacht und es war fett. Wir haben nur daran gedacht; während der Arbeit habe ich geschrieben, danach sind wir direkt wieder nach Hause und haben bis Mitternacht und länger drangesessen.

R: Und was war dabei die größte Herausforderung für dich?

Eless: Eigentlich gab es die garnicht wirklich, ich habe mir nicht mal die Frage gestellt, was ich machen soll, es war einfach unser Alltag, unser Alltag. Ich hab einfach gemacht, auf was ich Bock hatte und es hat auch gereicht um glücklich zu sein und es ist genau in dem Moment, dass du davon überzeugt bist, was du machst und am schnellsten voran kommst. Mein einziges Problem bei all dem ist eigentlich nur, dass ich ein richtiger Verlierer bin, was Social Media angeht, ich verfolge, was in den sozialen Netzwerken abgeht, aber ich bin keiner, der die ganze Zeit Storys postet, und in Wirklichkeit ist es das, was man heutzutage machen muss, wenn man sich bekannt machen will. Man muss in den Netzwerken Präsenz zeigen, damit einen mehr Leute besser sehen. Und ich bin nicht so, ich habe mich dazu gezwungen, aber es ist noch nie zu etwas automatischem geworden. Also eigentlich bräuchte man jemanden, der das für einen macht, und dafür braucht man dann wieder Kohle; aber das wir mir scheißegal, weil ich wusste, und ich bin davon immer noch überzeugt, dass wenn ich nur das richtige Ohr und die richtige Person treffen würde, einfach die richtigen Leute kennenlerne, die mich weiterempfehlen oder mir ein vernünftiges Marketing für meine Tracks organisieren, dann wäre das auch mein Durchbruch.

R: Auf dem aktuellen Retrogott – Album findet sich die Line „Weil Jazz und Funk die Basis meiner Lieder sind“ – trifft das auch für dich zu? Was sind deine musikalischen Hintergründe?

Eless: Als ich aufgewachsen bin, habe ich Piano gespielt; ich hatte Unterricht und als ich ungefähr 14/15 Jahre alt war habe ich Jazz entdeckt. Ich habe viel davon gehört und wenn ich selbst spielte, dann habe ich Improvisationen gespielt. Das hat mir auf jeden Fall eine stabile musikalische Basis gegeben, was mir jetzt vor allem bei den Instrumentals hilft, aber auch beim Rappen, man könnte sagen, dass mir die Musik das beigebracht hat. Die Harmonien, die Akkorde und solche Dinge, die habe ich mit dem Klavierspielen gelernt. Darüber hinaus ist es noch mein Vater, der selbst Musiker ist und mir viele Dinge beigebracht und gezeigt hat. Heute höre ich viele unterschiedliche Genres, in denen ich mich mehr oder weniger gut auskenne, aber ich bin jemand der schnell lernt und wenn ich etwas höre das mir gefällt, höre ich es mir auf meinen Lautsprechern wieder und wieder an und das kann mir Inspiration und neue Ideen geben. Das kann egal was sein, egal was für ein Stil, sagen wir ich komme von Barry White zu einem House – Techno – Track in zwei Sekunden.

R: Beim Hören deines Albums merkt man schnell, dass du gerne in Marseille bist.. welche Einflüsse hat die Stadt auf dich und deine Musik? 

Eless: Marseille ist eine Stadt, in der französischer Rap eine große Rolle spielt. Jeder hört sich die Songs im Auto oder beim Friseur an – egal wo. In dieser Stadt ist es die Mischung der Kulturen, von Leuten, die teilen und sich für dich interessieren. Hier lernt man Dinge, die man anderswo nicht lernt und das gibt einem Hoffnung. Man relativiert auch. Und das macht Lust, auch das zu genießen, was man hat und das zu tun, auf das man Lust hat, weil die Leute hier auch ein bisschen so sind. Es ist der Vibe dieser Stadt, der mich inspiriert hat und der mich das genießen lässt, was ich mache.

R: An was arbeitest du gerade?

Eless: Ich mache Songs. Gerade jetzt während der Quarantäne, wo ich viel Zeit für mich habe, verbringe ich meine Tage damit, an neuen Songs zu arbeiten. Ich denke im Moment nur daran. Ich schreibe, ich nehme auf, das Gute dabei ist, dass mein Produzent auch viel Zeit hat, er schickt mir die ganze Zeit neue Instrumentals. 
Davon abgesehen denke ich an eine Veröffentlichung in den kommenden Wochen. Es gibt das Ergebnis einer Kollaboration mit einem deutschen Rapper, das wahrscheinlich bald veröffentlicht wird.
Und dann kann ich noch sagen, dass es weitergeht, ich bin niemand der jeden Monat neue Songs veröffentlicht, ich nehme mir die Zeit und ich zerbreche mir über jedes Detail den Kopf, wenn es nicht perfekt für mich klingt, dann mache ich es nochmal, so ist das.

R: Shout – Outs?

Eless: Ja, an meinen Produzenten und vor allem an einen Freund, der immer in meinem Herz bleiben wird. QBTZ. Er ist für mich eine Person, die ich wie einen Bruder betrachte, ich bin mit ihm aufgewachsen, bin mit ihm in die Musik gewachsen. Mit ihm zusammen habe ich mein Album produziert. Das fertige Album trägt zwar meinen Namen, aber in Wahrheit sind es wir beide, die es gemacht haben, mit meiner Stimme, seinem Mixing, seinen Produktionen und auch mit seinen Ohren. Ohne ihn gäbe es heute kein Album und ich weiß nicht einmal, ob es überhaupt Eless le 100 geben würde. Auf jeden Fall sind die wahren Schöpfer des Albums Eless le 100 und QBTZ.

Interview / Eless le 100 (fr)

…für die deutsche Version hier klicken…

Riesiko: Bonjour Eless Le 100, pour le dèbut, tu peut t’introduire un peut?

Eless le 100: C’est Eless le 100, j’ai 20 ans, je suis rappeur… musicien, comme j’aime bien dire.

R: L’année dernière, tu as publié ton premier album „Rô“.. Qu’est-ce que tu peut dire de ton procès de travail.. c’est comment?

E: En fait l’histoire est assez drôle. Il y’a deux ans à peu près, avec un pote que je considère comme mon frère et qui était producteur, on s’est dit qu’on devait s’tailler ensemble de notre entourage pour avoir des nouvelles inspis’, et de faire de la musique ensemble. On avait un appart à Marseille et un jour j’ai eu envie de rapper. Au début je faisait de la prod aussi j’avait fait l’instru de 2, 3 mois, mais le mix et la plupart des instrus c’est le frérot QB qui les faits.
Donc en fait notre studio c’était notre apart, mes parents m’avait offert un petit micro pour des podcasts et dans notre salon-cuisine j’enregistrai pendant que dans la chambre d’à côté mon meilleur pote faisait une autre instru ou un mix c’était le rêve, j’avais la version piratée d’un logiciel, que j’utilise toujours hahah, et j’mettait de l’autotune dessus et on était à fond. On pensait qu’à ça, pendant le Taff j’écrivait, après l’Taff on rentrais on s’y mettait direct jusqu’à minuit et plus.

R: Et ce qu’était le défi le plus grand pour toi pendant la création?

E: En fait y’en avait pas vraiment, j’me posait même pas la question quoi faire, c’était ma vie quotidienne, notre vie quotidienne. Je faisait c’que je kiffait et ça me suffisait pour être heureux et c’est à ce moment la aussi que t’es convaincu de c’que tu fait et que tu avance le plus vite. Mon seul problème dans tout ça c’est que j’suis une merde en com,je suis c’qui s’passe sur les réseau mais j’suis pas quelqu’uns qui a l’habitude de mettre des storys tout le temps et en vrai quand tu veux te faire connaître c’est ce qu’il te faut de nos jours, il faut être présent sur les réseau, plus les gens te voit mieux c’est… et moi j’suis pas quelqu’un de comme ça, j’me forçait mais c’est jamais devenu un reflex. Donc en fait il te faut quelqu’un qui te le fait et pour ça faut d’la tune, mais j’m’en foutait parce que je savait et j’en suis toujours convaincu que si je trouve la bonne oreille et la bonne personne qui peux me pistonner ou m’organiser une bonne communication de mes sons c’est bon je perce. 

R: Sur le nouvel album du Rapper allemand Retrogott on trouve le vers „Weil Jazz und Funk die Basis meiner Lieder sind“ („parce que le Jazz et le Funk sont la base de mes chansons“) – c’est aussi vrai pour toi? Quels sont tes racines musicales?

E: J’ai grandi en jouant du piano, je prenait des cours et quand j’avais dans les 14 – 15 ans j’pense, j’ai découvert le Jazz. J’en écoutait beaucoup et quand je jouait j’partais dans des impros Jazz.
C’est sur que ça m’a donné une bonne base musicale, ce qui m’aide surtout à faire des instrus, mais aussi dans le rap, ça m’as appris la musique on pourrait dire. Les harmonies les accords des trucs comme ça c’est le piano qui m’as donné ça. Tout ça c’est aussi mon père qui lui-même est musicien et qui m’as montrer et appris pleins de choses. Aujourd’hui j’écoute beaucoup de styles de musique différents et je m’y connaît plus ou moins bien mais je suis quelqu’un qui apprend vite et quand j’entends quelque chose qui me plaît j’le réécoute sur mes écouteurs et ça peut me donner de l’inspi ou juste des nouvelles idées. Ça peut être n’importe quoi, n’importe quel style, dites-vous, moi ça peut passer de Barry White à un son house – techno en deux secondes. 

R: Si on écoute ton album Rô, c’est directement claire que t’habite à Marseille et que tu l’aime vraiment bien. Quels sont les influences que la ville a sur toi e ta musique?

E: Marseille, c’est une ville dans laquelle le rap français joue un très grand rôle. Tout le monde écoute les sons en voiture sur la rue chez le coiffeur n’importe où. Dans cette ville c’est le mélange de culture, de gens qui partagent et qui s’intéressent à toi. Ici tu apprends des choses que tu n’apprend pas autre part, ça fait prendre confiance. Tu relativise aussi. Et ça donne envie de profiter de c’qu’on a et de faire ce dont on a envie, parce que en vrai les gens ici ils sont un peu comme ça aussi. C’est l’ambiance de cette ville qui m’as inspiré et qui m’as fait kiffer c’que je fais.

R: Tu as des projets courants?

E: Je fait des sons. Surtout là en ce moment de confinement ou j’ai beaucoup de temps pour moi je passe mes journées à travailler sur des nouveaux sons. Je ne pense qu’à ça en ce moment. J’écris j’enregistre, en plus mon producteur il a plein de temps aussi c’est ça qui est bien, il me sort des nouvelles instrus tout les jours.
Mais à part j’pense en sortir dans les semaines qui viennent. Il y a le produit d’une collaboration avec un rappeur allemand qui va sortir bientôt j’pense.
Et à part ça j’peux juste dire que ça avance, je ne suis pas quelqu’un qui sort des sons tout les mois, je prend mon temps et j’me casse la tête sur chaque détail, si c’est pas parfait à mes oreilles je refait, c’est comme ça.

R: Shout – Outs?

E: Oui, à mon producteur et surtout un pote qui me restera toujours dans le cœur. QBTZ. c’est une personne que je considère comme un frère, j’ai grandi avec lui, grandi dans la musique avec lui. C’est avec lui que j’ai produit mon album. En vrai sur l’album au final il y a mon nom, mais c’est à deux qu’on l’as fait, avec ma voix, son mixage, ses prods et ses oreilles aussi. Sans lui aujourd’hui il y aurait pas d’album et je ne sais même pas si il y aurait Eless le 100. 
En tout cas en vrai les créateurs de cet album c’est Eless le 100 et QBTZ.

Tiehmo – trainsurf

Tiehmo sucht in seinen Fotografien immer nach den verborgenen Momenten der Wärme. In seiner Serie ‚trainsurf‘ spricht er vor allem über die in den Massen verlorene Nähe. Während jeden Tag Millionen von Menschen mit einer Metro, S – Bahn oder einem Zug von A nach B transportiert werden, sind die Orte, von denen sie diese Reise antreten, regelrechte Einöden. Das Mobilitätsideal der Moderne hat die Erfahrung der Reise, des Unterwegs – Seins ausgehöhlt. Das einzige was noch davon übrig geblieben ist, sind die Orte, die die Ausgangs- und Endpunkte der Hektik sind.

Morgens stürzen sich die Menschen in die Tiefe hinab, in größter Eile erreichen sie den Zug. Von den Schuhen sind die Treppenstufen glattgeschliffen; die Bahnsteige sind ein Durchgangsort, an dem niemand verweilen will. Wenn man doch dazu gezwungen wird, kann man den Blick über nackte Kacheln streifen lassen. In der sterilen Atmosphäre scheint kein Leben möglich zu sein, alle Gespräche sind verstummt und man geht ziellos auf und ab, bis der herannahende Zug einen erschrickt. Sein Inneres ist nicht besser; billiges Plastik ist gerade schlecht genug für die unzähligen Hintern; die endlosen Seufzer der Fahrgäste verhallen ungehört im Trommeln der Räder. Endlich angekommen schleppt man das eigene traurige Schicksal die gleichen Treppen wieder empor, die man zuvor hinuntergegangen ist – dem Tageslicht entgegen.

Tiehmo wagt den Versuch, eine andere Geschichte zu erzählen; eine Geschichte in der die Menschen noch glücklich sind und sich ihre Umgebung zu eigen machen, statt sich von ihr eine Stimmung diktieren zu lassen. Es ist eine Geschichte, in der die individuelle Erfahrung noch Gewicht hat, in der das Schicksal rührend und tragisch ist und in der die Reise, die auch immer eine Suche ist, die Menschen einander näher bringt.